侯宝林相声全集(马季，马三立，侯宝林，谁对中

马三立寿字辈，侯宝林宝字辈，马季文字辈，马三立是侯宝林师叔，侯宝林是马季师父，他们刚好凑齐三代人。了，这三位最大的区别还不是辈分，也不是派系跟表演风格，而是他们分别代表了相声行业的三种不同影响力。马三立的表演层面，侯宝林的改革层面，马季的宣传层面。说直白一点，马三立坚守的是相声之本源，侯宝林则给了相声一条可以生存下去的路，而马季则把相声的功能化发挥到了一个极致。这三个人对于相声的影响都非常大，而且历史上如果缺少了他们中任何一个人，相声都走不到今天，或者说会变成另一种我们完全不认识的艺术形式，甚至可能会直接消失不见。对于这种分量的大人物，而且各自贡献的方向完全不一样，如果硬要去分个高低，那就是关公战秦琼一样的戏码，只能当段子去呵呵一乐了。马三立侯宝林马季之所以对相声有着不同层面的贡献，这取决于他们三人成长环境以及对相声的不同认知。马三立是相声世家出身，相声八德马德禄之子。马三立进入相声行业之后，在父亲马德禄，兄长马桂元的严苛教育下成长。对相声的表演细节讲究到了极致，尺寸火候都有细致入微的掌握。薛宝琨教授谈到马三立时，表示马三立平常最爱观察市井生活，喜欢从小人物身上寻找缺点，但马老从不当面批评任何人，他总是将这些小市民的毛病集中到自己身上，通过艺术加工进行渲染夸张，然后让观者自己感悟“虽然我不像马三立演得那么自私，但我也有同样自私和不堪的一面。”这种通过艺术的含蓄表达，是建立在“观众都是衣食父母”以及“把点开活”等传统逻辑之下的，所以马三立的相声永远那么絮叨，但细咋么滋味却回味无穷，让人百听不厌，因为这就是非常原汁原味的市井文化展示。而马三立这种艺术上的坚持，让相声经过各种娱乐文化的冲击之后，仍然保留着最正宗的一块净土。所以才有“无人不宗马”这样的行业标语，任何底子的演员，只要照着马三立的录音录像学，怎么着也不会走上邪道。在每一个历史时期，相声都有不同的代表人物跟代表作品，而且都能在当时火爆无二。放眼整个相声历史长河，马三立相声的保质期可能会是最长的，而且对后世影响也是最直观的。侯宝林并非相声世家出身，从小就被亲生父母送到北京寄样的他，品味过人生最苦的滋味。要过饭挨过打，还签下生死文书给颜泽甫当徒弟，学了几年京剧。在侯宝林还没学成的时候，师父扔下他自己走穴去了，侯宝林为了生计不得不到处找事儿做，在鼓楼那边帮戏班打下手，结果一唱就是一年，混了个半熟脸但始终没有蔓儿。后来侯宝林觉得说相声比较挣钱，于是自己尝试着表演了一段，结果观众反响还不错。后来侯宝林就一边说相声一边唱戏，后来一次偶然的机会，侯宝林在西单商场说相声，当时其他场子的相声演员都没来，结果侯宝林挣了不少。回家后父亲就劝他改行全职说相声，毕竟这个挣的比唱戏多，于是侯宝林就请朱阔泉吃了一碗杂酱面，拜了师父正式入行，开启了自己的相声之路。对于穷苦出身，只想糊口活命的侯宝林来说，相声最开始是一种谋生的手段。而且为了能够多挣钱，侯宝林会选择发挥自己的京剧特长，将大量学唱加入段子当中，甚至占比高于说口部分。这对于很多相声世家出身的老前辈，比如张寿臣看来，就有点离经叛道，不属于原汁原味的传统相声。正因为有这种认知，侯宝林对于相声的改革也是最没有压力的。侯大师可以为了活下去而说相声，那么相声也可以为了活下去而改变自己原来的样子。在新中国成立，一切艺术形式都大破大立之际，侯宝林跟孙玉奎等人成立了相声改进小组，从理论跟文本，以及表演形式上对相声进行了大刀阔斧的改革，去掉了所有不符合新时代气象的内容跟表演形式，让相声以全新的面目活跃在新的历史时期，最终引出了以相声为宣传工具的文艺轻骑兵时代。侯宝林跟相声改进小组告诉所有人，相声不是一种顽固不化的旧曲艺形式，而是一种可以自我提升，自我净化，自我升级的新艺术门类，它会紧跟时代步伐，不断的演绎出符合时代需要的声音。到了马季这一代，新相声几乎彻底取代了传统相声，而且相声作为一种宣传工具，它的历史使命也完全不同。在特殊时期，马三立侯宝林等大师都遭到了不同程度的打击，无法继续在相声领域继续发光发热。而马季则将相声的宣传功能最大化发挥，成功迎合了最严苛的斗争型视角，并且以歌颂型相声为主，将相声的生命力延续了下去，并且熬过了那个黑暗的时期。到了八十年代，电视媒体开始普及，相声作为创作上简平快，而且表达信息量巨大的曲艺形式，迅速得到了观众认可，并且占领了电视媒体阵地，迎来了第一个黄金时期。而相声的宣传功能也被发挥到了极致，除了歌颂型相声之外，宣教功能的相声、讽刺功能的相声等纷纷上线，一大批优秀作品跟优秀青年演员在春晚舞台大放异彩，将相声的辉煌一直延续到了九十年代末期。如果没有马三立，相声或许会失去一个让大部分同行认可的原汁原味范本，然后变成谁嗓门大谁有曝光率谁就是泰斗的历史怪圈。如果没有侯宝林，相声或许会在新中国被扫进文艺垃圾桶，跟现在某些小众曲艺一样在阴暗角落苟延残喘。如果没有马季，相声或许会在特殊时期跟侯大师们一起沉沦，失去文艺轻骑兵的地位，也就错过了八九十年代的黄金时期。对于相声历史来说，他们三个都是不可或缺，而且影响所有后世的真正大师。